Норвежский спектакль в татарском театре

Это правда. Для меня театр – анахронизм. Что-то сродни механическим часам или лошадиной повозке. Красиво. Поэтично. Бесполезно. Игру актеров давным-давно научились записывать на пленку, снабжать спецэффектами, титрами, и упаковывать в разноцветные коробочки. В последнее время все это даже можно смотреть с помощью сайтов в Интернете, вообще не имея дела с физическими носителями.

Спору нет, у театра бывали лучшие времена. Кайф от просмотра спектаклей можно было сравнить с современными компьютерными стрелялками. Пьесы классиков по своей собственной инициативе ставили в ходе плаваний необразованные моряки и городские бандиты. Это было круто.

Но время шло, и театр все больше становился уделом просвещенного меньшинства. Это вообще особая субкультура – современные театралы. Со своими отличительными признаками.

В последнее годы, намаявшись и перепробовав все, что только можно, в сторону театра повернулась и образованная молодежь, студенчество.Разбираться в политике и культуре стало резко модно. А театр оказался площадкой свободной от гопников и маргиналов.

Такие «новотеатралы» любят премьеры, причем, по их мнению, «чем авангарднее – тем театральнее». Спектакли для этой категории людей, кажется, возможность выразить свое личное мнение, а не впитать в себя что-то новое извне.

Для нового зрителя стали появляться и новые театры. Бескомпромиссные, передовые и политизированные.

Зная обо всем этом, ходить на заезжих маэстро сцены желания не было. Никому и ничего не хотелось доказывать своим походом в театр. Времени было жалко – в основном загружен работой, да и боялся, что потрачу в пустую время.

Такими были мои представления о мире театра, пока по заданию редактора я не отправился сначала на интервью с главным режиссером театра им Г.Камала Фаридом Бикчантаевым, а потом и на сам спектакль.

Хотите вывести из себя режиссера – спросите о чем спектакль!

Как мы уже писали, пьесу «Однажды летним днем» Фарид Бекчантаев выбрал по рекомендации своего творческого наставника. Руководитель театра не раз подчеркивал, что не гнался за модой, а просто следовал своей концепции, отрицающей застой в творческих процессах.

Сама премьера состоится 8 февраля. А накануне журналистов собрали на генеральный прогон. Зал был практически полон.

Хотите вывести из себя режиссера – спросите о чем постановка. Это классическая ошибка молодых журналистов. Благо не наша – этот урок мною был усвоен давно. Не спрашивали, сидели и смотрели, вставив в ухо наушник.

Рассказывать о том, что именно происходит на сцене – не вижу никакого смысла. Сходите на премьеру, или, на худой конец, перечитайте исходный текст – в интернете его можно найти без труда.

Авангардная ли это постановка? C одной стороны, нет: на сцену не выбегают голые люди, сюжет не перенесен в другую обстановку, декорации не давят новизной подхода. С другой стороны, для консервативного татарского театра пьеса скандинавского автора, не предлагающая простых вариантов ответов на заданные вопросы, безусловно, необычна.

Понравилось? Какое это имеет значение? Столько людей – столько и мнений… Ну понравилась… я весь день мысленно возвращаюсь на сцену, даже спустя много часов…

Имеет смысл поговорить о свете. Свет в спектакле удивительный – точный, резкий. По своей силе и важности он может претендовать на роль отдельного актера. Звук… Звук мягкий и сочный – как сок, в котором варятся события пьесы.

Создателям спектакля удивительно искусно удалось воссоздать на эмоциональном уровне дух суровой, холодной и безмолвной Скандинавии. Альтернативную атмосферу восприятия реальности.

Актеры… Актеры играли, не выпадая из контекста.

На мой субъективный взгляд театр, как и любой другой вид искусства, обязательно должен подкидывать свежие дровишки в топку сознания зрителя. Этот подкинул. Изменил ли поход в театр мою жизнь? Нет. Действо заинтересовало? Да. Ничего особенного не произошло, но день явно не был прожит зря.

[mceAuthor]

Текст: Антон Глухов.

Фото: Ринат Назметдинов.

[/mceAuthor]